2025年10月10日至24日，吉林大学艺术学院设计系产品设计、环境设计专业的师生们进行了为期十五天的考察活动。此次行程旨在拓宽同学们的艺术视野，激发设计灵感，深入了解少数民族丰富的历史文化遗产。
从贵阳出发，师生依次前往凯里、西江千户苗寨、肇兴侗寨、岜沙、茂兰、荔波、黄果树，最终抵达重庆，圆满完成了本次毕业考察。
首站贵阳，师生参观了贵州民族博物馆，通过丰富的服饰、器物与影像资料，系统了解贵州18个世居民族的生活形态与文化特征，特别是对苗族银饰、侗族织锦等传统工艺有了更直观地理解。在甲秀楼与翠微园，同学们细致观察明代建筑的斗拱结构、屋顶形制与园林布局，加深对传统建筑语言与空间美学的认知。
在青云市集的考察途中师生们穿梭于充满设计感的街巷院落，走访了非遗手作工坊、原创设计工作室、艺术展览空间等多元业态。大家认真记录街区的空间规划、视觉设计、文化符号表达，重点关注在地文化与现代设计的融合路径——从特色民族建筑活化后的肌理重塑，到非遗技艺的创新呈现，再到文创产品的市场转化，每一处细节都成为鲜活的教学案例。
在青岩古镇这一座因军事城防演变的山地兵城，同学们爬上护城长城欣赏古镇风景,在导游讲解下了解古镇建筑群特点，感受这座涵盖军事、交通、宗教、商业等多元类型古镇的风貌，古镇内融合汉族与苗族、布依族文化元素的各类商品更是激发同学们的浓厚兴趣。青岩古镇多民族共居的格局，为同学们提供了山地防御型聚落与民族文化融合的生动案例。花果园嗨乐街区中种类丰富的文创产品，引发大家对地方文化符号如何转化为现代设计元素的深入讨论。同学们纷纷表示，此次考察打破了课堂边界，让抽象的设计理论变得具体可感，为后续的毕业设计、创业项目积累了宝贵的实践素材。
在凯里，师生走访了绣里淘非遗集市，集市上琳琅满目的民族商品更是让师生们驻足流连：绣着吉祥纹样的背扇、点缀银饰的民族服饰、融入苗绣元素的文创摆件，每一件作品都承载着苗族同胞的生活记忆与文化信仰。大家精心挑选心仪的非遗好物，在挑选与交流中，不仅读懂了每件商品背后的故事，更感受到非遗文化跨越时空的温度与力量。
在肇兴侗寨，师生重点考察了鼓楼的建筑结构与花桥的装饰艺术，并通过参与侗布制作，认识到植物染色与手工织造技艺的可持续价值。
来到西江千户苗寨，师生们围着篝火跳起团结舞，在欢声笑语中触摸非遗文化的烟火气，体会苗族“以歌为媒、以舞传情”的生活哲学。大家纷纷表示，要将苗寨的建筑美学、非遗技艺、民俗风情融入设计中，让传统文化在艺术创作中焕发新的生命力。
岜沙苗寨作为中国最后一个持枪部落，其祭树仪式与芦笙舞表演展现出强烈的原始信仰与文化韧性，激发了同学们对少数民族视觉符号与现代设计转译可能性的探索。此外在非遗传承人的指引下，师生们关看亮布制作的完整过程，同学们认真观察亮布的色彩肌理、制作工艺，深刻体会传统技艺中“天人合一”的造物哲学。
在茂兰喀斯特森林，师生徒步穿越原始山地，观察森林植被、溶洞结构与水文系统，在自然场域中思考生态美学与人居环境的互动关系。
在荔波小七孔，同学们沿栈道考察跌水瀑布与喀斯特森林的景观序列，观察植物群落的层次搭配，分析水体与山石的光影互动，讨论自然形态与游览动线之间的设计逻辑，深化了对景观空间营造与生态旅游理念的理解。而在黄果树瀑布的磅礴气势与穿行水帘洞的独特体验，则让大家从尺度、声响与空间转换中，感受到自然造物对空间感知与叙事设计的深刻启示。
行程末站抵达重庆，师生参观大足石刻，重点观摩北山、宝顶山石刻群，深入解读宋代石窟艺术的宗教叙事、雕刻技法与世俗化表现，拓展了对中国传统雕塑与空间叙事的认知。随后在重庆三峡博物馆，通过"壮丽三峡""远古巴渝"等展厅的系统参观，同学们全面了解了长江流域的自然地理、历史文脉与多民族聚居区的文化变迁，进一步建立起区域文化与整体性设计思维的关联。
毕业考察团队在顺利完成赴贵州、重庆的实地调研后满载而归。近日，全体同学已迅速投入考察成果的深化与转化阶段，依托专业所长，开展了一系列富有成效的设计实践与创作，取得了阶段性的丰硕成果。
通过本次实践，同学们有效提升了其文化理解、问题分析、创新思维与设计表达的综合素养，真正实现了理论联系实际、知识向能力转化教学目标，为自身能力积累及未来的职业发展奠定了坚实的基础。
此次行程不仅拓宽了学生的艺术视野与创作思路，也深化了对多民族文化、传统建筑、非遗传承与文创设计的理解。同学们在实地考察中汲取灵感，同学们深刻认识到传统文化在现代设计中的转化潜力与传承价值。大家将以此为契机，在未来的学习与创作中进一步融合民族元素与现代理念，以专业能力践行文化传承使命，推动设计创新与地域文化的协同发展。
